ARCHIMAKE
con la collaborazione dell’Ordine degli Architetti, Pianificatori, Paesaggisti e Conservatori della Provincia di Bari

SCOLPIRE LO SPAZIO CON LA LUCE

La luce come strumento per modellare lo spazio

Architettura, materia e sculture luminose

Evento formativo offerto da Opera Luce 
con il supporto di: BTicino · Officine Morelli

Data: Giovedì 15 ottobre 2026
Orario: 18:00–21:00
Location: Bari
Crediti Formativi: 3 CFP per architetti 

La relatrice

Arch. Annalisa Macina

Architetto con studio a Bari, Annalisa Macina si è formata tra lo IUAV di Venezia e l’ETSAM di Madrid, laureandosi con Luciano Semerani e Juan Navarro Baldeweg.

Da oltre venticinque anni opera nel campo dell’architettura residenziale, occupandosi di nuove costruzioni, recupero di edifici storici e progettazione d’interni. Alla pratica professionale affianca un’attività di ricerca nel design e nell’artigianato artistico, approfondendo in particolare il rapporto tra spazio, materia e luce.

Ha fondato il proprio studio nel 1995, sviluppando nel tempo un approccio progettuale che integra architettura, design e arte, con una particolare attenzione alla qualità percettiva degli ambienti e al ruolo della luce nella definizione dello spazio.

Per questo evento, il suo contributo sarà incentrato sulla luce come strumento compositivo e narrativo, capace di mettere in relazione architettura, materia, atmosfera e percezione.

CLICCA QUI PER ISCRIVERTI! POSTI LIMITATI!

La luce come materia del progetto

La luce è uno degli strumenti più potenti a disposizione del progettista: definisce i volumi, modifica la percezione delle superfici, rivela i materiali e costruisce atmosfere.

L’incontro propone un percorso tra architettura, interior design e sculture luminose, per approfondire il ruolo della luce come materia immateriale capace di trasformare lo spazio e contribuire alla sua identità.

Attraverso progetti, casi studio ed esperienze di ricerca verrà analizzato il rapporto tra luce naturale e artificiale, materia e percezione, osservando come il progetto illuminotecnico possa andare oltre la risposta a un’esigenza funzionale e diventare parte integrante del linguaggio architettonico.

Oggi progettare uno spazio significa infatti progettare anche l’esperienza di chi lo attraversa. La luce misura i vuoti, evidenzia proporzioni e texture, modifica la lettura dei materiali, orienta lo sguardo e contribuisce alla qualità percettiva ed emotiva degli ambienti.

L’incontro invita quindi a considerare la luce non come un elemento da aggiungere al termine del processo progettuale, ma come un vero e proprio strumento di composizione, da integrare fin dalle prime fasi del progetto.

Tra tecnica ed estetica

La progettazione della luce nasce dall'equilibrio tra aspetti tecnici, sensibilità progettuale e capacità di interpretare lo spazio.

Il dialogo tra illuminazione, architettura e materia permette di costruire scenari differenti, valorizzare elementi architettonici e creare nuove relazioni tra spazio e osservatore.

Particolare attenzione sarà dedicata anche alla dimensione più sperimentale della luce attraverso le sculture luminose, dove l'elemento illuminante supera la propria funzione per diventare presenza, segno e componente narrativa dello spazio.

L’obiettivo dell’incontro è offrire ai partecipanti una maggiore consapevolezza delle possibilità espressive della luce e strumenti utili per integrarla in maniera più consapevole nel processo creativo e progettuale.

Cosa imparerai

• A considerare la luce come strumento progettuale, oltre la sua funzione tecnica.
• A leggere lo spazio attraverso la relazione tra luce, materia e percezione.
• A comprendere il rapporto tra luce naturale e luce artificiale nel progetto.
• A utilizzare la luce per modellare volumi, superfici e profondità.
• A progettare atmosfere capaci di migliorare la qualità percettiva degli ambienti.
• A comprendere il valore espressivo delle sculture luminose.
• A integrare la progettazione della luce fin dalle prime fasi del processo creativo.

Obiettivi formativi

• Comprendere il ruolo della luce come elemento generativo dello spazio architettonico.
• Sviluppare una maggiore consapevolezza del rapporto tra luce, materia e percezione.
• Approfondire l’interazione tra illuminazione naturale e artificiale nella progettazione contemporanea.
• Acquisire strumenti critici per leggere la qualità percettiva degli ambienti.
• Integrare la luce come componente attiva del processo progettuale.
• Approfondire il rapporto tra prestazione tecnica, comfort visivo ed espressione estetica.
• Migliorare la capacità di costruire atmosfere coerenti con l’identità e la funzione dello spazio.

CLICCA QUI PER ISCRIVERTI! POSTI LIMITATI!

Iscrivendosi all’evento, i partecipanti autorizzano il trattamento dei dati personali ai sensi del Regolamento UE 2016/679 (GDPR), esclusivamente per finalità organizzative e informative legate all’evento e alle attività di Archimake e Opera Luce.